La Desooorden - Ensayo

Que gratificante es escuchar a una banda que evoluciona, matiza y mejora su sonido. Esa es la sensación que me provoca al escuchar a estos desconocidos y subvalorados valdivianos que están pronto a celebrar 15 años de carrera musical y editar su quinta placa "El Andarín".

La Desooorden edita hace ya 7 años "Ensayo", 14 tracks que muestran a una banda aún en busca de un sonido más puro, más propio... pero que de todas maneras nos entregan un interesante disco, y lo más importante, un disco novedoso, con hartas texturas musicales paseándose por el folk, el funk, la fusion, el jazz y el rock con una solvencia y libertad sorprendente, porque estos 6 'desordenados' tienen el virtuosismo y talento que cuesta encontrar, porque no se me hace nada de fácil mezclar a la clásica banda de rock con vientos (saxo y trompeta), percuciones, 2 voces cantantes y cuanto instrumento no convencional más toda la poesía de sus líricas, para que finalmente, luego de todo un 'ensayo', emerga una banda donde todos los elementos son parte de un todo. Una mágica epifanía de melodías que vinen de los bosques sureños a remecer la dormida, santiaguina y poco alternativa escena criolla.

Los rolas destacadas son las funkeras "La Tatigua", "Pedro Urdemales" "Eternamente Amateur", la potente "Con Cabrones No Se Juega" (con la intro medio-oriental incluida) y un track realmente hermoso "El Tiempo Sin Reloj" la canción precisa para cerrar este LP. 'Es el tiempo que corre lento, muy lento...'

Ensayo
La Desooorden
2002
Independiente
www.desooorden.cl

1.La Tatigua
2.Asoma Tu Pupila
3.Pedro Urdemales (Cha-Cha-Cha)
4.Intro Cabrones
5.Con Cabrones No Se Juega
6.Boletos Para Venir
7.Eternamente Amateur
8.Hombrecillos Verdes Azulados
9.Guacho
10.Ratzinger 3:16 (El Burlón)
11.Dios Diqui-Diqui
12.Carcajada Universal
13.Y Ustedes, ¿Quiénes Sohn?
14.El Tiempo Sin Reloj

DESCARGAR

Jiminelson - Amor Del Rey

Con las hormonas más controladas podemos encontrar a Jiminelson en su segundo disco “Amor del Rey”. Bien entretenido, corto (alrededor de una media hora de disco) y con bastantes más matices que su antecesor “Yo, Jiminelson”, tanto a nivel vocal como instrumental. El tema que abre el disco, “El Delincuente”, es de esos adictivos temas que consiguen ser buenos y orejas a la vez, característica que también comparten la rolinga “English Breakfast”, la acústica “No fue sino hasta que te fuiste” y la excelente “Amor del Rey”. ¿Invitados? Sí, claro, Álvaro España (Fiskales Ad- Hok) en “La Sensación”. Disco absolutamente recomendado.

¿Dónde comprar?: Tienda Suena

Amor Del Rey
Jiminelson
2008
Armónica
www.myspace.com/jiminelsonmusic

1. El Delincuente
2. English Breakfast
3. No Fue Sino Hasta Que Te Fuiste
4. Amor Del Rey
5. Vas A Ver
6. No Estoy Hecho De Esto
7. La Sensación
8. Lo Hiciste Otra Vez

DESCARGAR

Hueso - Hueso EP

Casi como un cliché, los proyectos paralelos representan ese lado b que los músicos -en su mayoría talentosos- quieren mostrarle a su fanaticada. Una especie de 'ventana musical' que logra, en parte, desestigmatizarlos o simplemente mostarlos en una faceta distinta. Es así como Ángelo Pierattini (ex-Weichafe), Masiel Reyes (Lilits, D'Mulut) y Carolina Arévalo (D'Mulut) son los personajes que le dan (corta)vida a Hueso, el b-sides de los antes mencionados, que nace por el amor a hacer música, y que luego de unas cuantas sesiones de improvisación, terminó materializándose en este EP que dio bastante que hablar.

Estos 7 cortes muestran basicamente una propuesta de rock simple, bastante oreja, con melodías refrescantes, entretenidas, para mover la cabeza, marcar el ritmo con el pie y tararearlas, donde Pierattini se muestra impecable en la guitarra regalándonos buenos riff gancheros y uno que otro solo, dándole ese toque 'rocker' a este trabajo -que creo que es lo que marca la diferencia- transformándose en una especie de Jack White criollo que en esta versión tiene a dos 'girls stripes' tremendamente talentosas brindandole soporte. Para justificar los elogios sólo deben escuchar las radiales "Salí" o "No Hay Abandono Que Soporte Esta Vez", donde el fatal y femenino punk/pop de las chicas se ve potenciado por este titán de las 6 cuerdas, el que también muestra sus referencias bluseras en "Me Ves" y "Casi un Perdedor".

Enjoy!

Hueso EP
Hueso
2005
Independiente
www.myspace.com/huesobanda

1.Salí
2.Esqueleto
3.No Hay Abandono Que Soporte Esta Vez
4.Me Ves
5.Como Un Riel
6.Tripolar
7.Casi Un Perdedor

DESCARGAR

Trakto - Trakto

Probablemente, la influencia directa de bandas como Fu Manchu y especialmente Queens Of The Stone Age sea la principal virtud y debilidad del debut de los nacionales Trakto, ya que por una parte, podemos encontrar entretenidas canciones que podrían entusiasmar fácilmente a un fan de los estadounidenses, manejando muy bien esta clave hard rock-stoner. Por otro lado, sin embargo, el parecido a ratos se hace tan recurrente y obvio (el vocalista muchas veces imita sin tapujos a Josh Homme, es cosa de escuchar “G.E.M.Y.”), que no queda otra que exigir un poquito de originalidad. De todas formas, dígame usted, ¿Qué banda, salvo los maestros de maestros, no ha partido imitando a sus principales influencias? No nos pongamos chaqueteros aportillando solamente a los chilenos con este argumento de la “copia”. Llegar a un sonido propio cuesta mucho, y en el 99% de los casos no se logra en el primer disco.

Mención especial para el arte del disco, que deja mucho que desear, totalmente carente de dedicación.

Temas buenos y entretenidos hay varios, como “Cambio Piel”, o “Perfecta Voz” (que inevitablemente recuerda mucho a esa obra maestra de QOTSA llamada “Regular John”), y la cuota de sonido más original y fresco la aportan las más calmadas “Carrusel”, “Pretender Ver”, y las acústicas “Intro” y “Outro” que creo que hacen un poco de justicia con un disco que nos muestra a una prometedora banda. Lástima que no sigan tocando.

Trakto
Trakto
2007
Independiente
www.myspace.com/trakto

1. Intro
2. Cambio Piel
3. Carretera
4. G.E.M.Y.
5. Fugaz
6. Carrusel
7. Perfecta Voz
8. Ya Sé Muy Bien
9. Pretender Ver
10. Sin Razón
11. No Importa Perder
12. Trakto
13. Mal Licor
14. Placer Dolor
15. Outro

DESCARGAR
PASS: lataverna5

The Beatles - Abbey Road

Este año se celebran los 40 años del último de The Beatles y uno de las grandes joyas que nos dejaron estos 4 genios de de Liverpool.

En 1969, McCartney y compañía compusieron este álbum, las cosas no andaban bien entre ellos y los conflictos eran pan de cada día, por tal razón decidieron que este álbum era la mejor manera de terminar la historia, dejando todas las disputas de lado.

Abbey Road se debe escuchar por 3 grandes motivos:

En primer lugar, condensa lo mejor de The Beatles, siendo una síntesis perfecta de los 10 años de carrera: de esta manera el disco expresa toda la energía y locura de la Beatlemania, recuerda pasajes del “Revolver”, juega con la psicodelia del “Sgt. Pepper”, y también está latente el rock furioso-hastiado del White Album.

Segundo: se respira con nostalgia la alegría y simpleza de una banda de rock, de 4 tipos que cuando no los conocía nadie los explotaban tocando 12 horas diarias en los burdeles de Hamburgo, que soñaban con ser estrellas en su ciudad gris, que reían y se divertían creando canciones y que antes de que el negocio de la música acabara con ellos deciden dar un paso al costado.

Tercero, solamente porque el álbum esta hecho de temazos. Están los clásicos “Come Together”, “Something”, “Oh Darling” y “Here Comes the Sun”; pero también se encuentra en la última parte del disco desde “Because” hasta “Her Majesty” (o sea desde el track 8 hasta el 17) un collage de canciones cortas que mezcla todos los sonidos y formas en que puede existir un tema 'beatle'.

Para quienes desean conocer sobre The Beatles, este álbum es la mejor manera de hacerlo ya que muestra lo mejor de Lennon, McCartney, Harrison y Starr.

Abbey Road
The Beatles
1969
EMI Records

1. Come Together
2. Something
3. Maxwell's Silver Hammer
4. Oh! Darling
5. Octopus's Garden
6. I Want You (She's So Heavy)
7. Here Comes The Sun
8. Because
9. You Never Give Me Your Money
10. Sun King
11. Mean Mr. Mustard
12. Polythene Pam
13. She Came In Through The Bathroom Window
14. Golden Slumbers
15. Carry That Weight
16. The End
17. Her Majesty

DESCARGAR

Divididos - Narigón Del Siglo

No tengo mucho que decir respecto a este disco, más allá de que debe ser uno de los grandes discos del rock argentino y latinoamericano. Es simplemente la raja porque sale “Casi Estatua”, “Par Mil”, "Tanto Anteojo" “Sopa de Tortuga”, "Vida de Topos" y “Como un cuento”; porque hasta una mamonería como “Spaghetti del Rock” termina gustando, porque todos los temas son buenos, porque suena increíble…

Si usted tiene un motivo distinto y/o más elaborado que el mío para mostrar lo bueno que es este disco, bienvenido sea.

Narigón Del Siglo
Divididos
2000
BMG
www.divididos.com.ar

1. Casi Estatua
2. Par Mil
3. Tanto Anteojo
4. Qué Pasa Conmigo
5. Spaghetti Del Rock
6. Elefantes En Europa
7. Vida De Topos
8. La Ñapi De Mamá
9. Como Un Cuento
10. Sopa De Tortuga
11. Pasiones Zurdas Derechas
12. La gente Se divierte
13. La firma Del Opa

DESCARGAR
"Narigón del Siglo, yo te dejo perfumado en la esquina...para siempre..."

Sórdido - Trozos Inconclusos / Episódios De Un Valparaíso En Llamas

"Rock potente con hedor a Puerto desde la V región", así es la presentación oficial de este power trío, y creanme que no puede ser el mejor resumen de lo que podrán escuchar en estos 2 EPs, porque Sórdido es eso, un rock sucio pero lleno de pachorra, una droga que se inyecta a la vena y que no te deja espacios para especulaciones.

Trozos Inconclusos, para ser sinceros, es un disco (EP) que se escucha mal, que por ahi se vuelve un déjà vu constante, pero que sin embargo nos muestra a una agrupación con una identidad dificil de encontrar en estos días, que es humildad y una entrega al 1000%, cosa que se refleja en su totalidad en vivo.

Musicalmente, los porteños nos muestran un rock/metal sacado del antro más oscuro y clandestino de los '90, como dije por ahí en alguna columna, los riff me recuerdan al desaparecido Dimebag Darrell y a ratos nos trae a la conciencia esos track más duros de Weichafe, pero ojo, estas son referencias que acá se llevan a su trazo más 'sórdido'. Un debut que logra sorprender, que deja con la sensación de "si estos cabos se aplican, la van a hacer".

Trozos Inconclusos (EP)
Sórdido
2007
Hereje Discos
www.sordido.cl

1.(Trozo 1)
2.Circular
3.Entre Ladrillos
4.Negrero
5.(Trozo 2)
6.En Barbecho
7.Hedor
8. Negrero (en vivo SCD)
9.Circular (en vivo SCD)

Después de 2 años de maduración, Sórdido vuelve con otro EP bajo el brazo, y esta vez sin pelos en la lengua, porque si ya mostraban su veta contestataria, ahora en Episódios De Un Valparaíso En Llamas, la canción protesta se vuelve un accionar directo en contra de todas las injusticias -sobre todo en el ámbito de lo urbano- que afectan a Valpo, y lo podemos leer claramente en 'Geo':

"Mira tu puerto, las calles, tu sol
¿De qué cultura me hablas?
Basura en los cerros, yo quiero aire fresco
Y no tu maldito dinero"

o también en 'Puerto Oscuro':

"No quiero un Mall en el Barón
Quiero respirar el mar y el sol
Este no es mi Puerto
Comercio de lamentos
¿Qué imagen de la joya?"

5 cortes bajo una línea conceptual directa, con un sonido que de a poco se va definiendo y mejorando y como diría mi colega del blog 'no inventaron la pólvera' pero reafirman su estilo, esto es rock con huevos y punto.

Episódios De Un Valparaíso En Llamas (EP)
Sórdido
2009
Hereje Discos

1.Alimapu
2.Geo
3.Puerto Oscuro
4.Viejo Errante
5.Elefante Blanco

DESCARGAR

PASS: la taverna5

Divididos - Vengo Del Placard De Otro

Qué buenas son las canciones de Divididos. Con qué pasión y humildad se desenvuelven en el escenario. Qué grandes músicos son. Vengo del Placard de Otro es su último disco de estudio, que data de 2002. Es un álbum emocionante, más por sus melodías y por la estética de los versos, que por el contenido de los mismos (que para cualquier mortal como uno, suenan bastante metafóricos e incomprensibles, cosa que hace que muchos, quizá con razón, tilden a 'la aplanadora del rock' de elitistas).

Qué tremendas son “Brillo Triste de un Canchero” y “Ay, Que Dios Boludo”. Para qué hablar de la argentinísima y delirante “Villancico del Horror”, donde Mollo se tira versos del estilo: “Argentina, mutante travesti llegó al carnaval, Argentina, hoy está de novia, se casa por amor” y de la emocionante y magistral “Vengo del Placard de Otro”. La herencia de Jimi Hendrix aparece con mucha notoriedad en “Despiértate Nena”, y la cultura barrial porteña se puede respirar en “Pepe Lui”. Para cerrar, el siempre presente lado folklórico del power trío aparece en “Guanuqueando”. Escúchelo. Es para hacerse adicto.

P.S.: Advertencia: Después de años de permanente e infructuosa búsqueda de discos de rock argentino en buena calidad (es decir, algo que no sea 128 kbps), trataré de subir acá toda mi discografía argentina ripeada por mí a 320 o 256 kbps. Ojalá le sirva.

Vengo del Placard de Otro
Divididos
2002
BMG
www.divididos.com.ar

1. Cajita Musical
2. Ay, Que Dios Boludo
3. Brillo Triste De Un Canchero
4. Villancico Del Horror
5. Pepe Lui
6. Miente El After Hour
7. Despiértate Nena
8. Vengo Del Placard De Otro
9. Casitas Inundadas, A Votar
10. Un Alegre En Este Infierno
11. Libre El Jabalí
12. Aburridos Peligrosos
13. Puertas
14. Guanuqueando [Ricardo Vilca]

DESCARGAR

González & Los Asistentes - Cerrado Con Llave

Si bien es cierto una canción -en su letra y música- es poesía per se, la propuesta de G&LA ralla en lo irónico y absurdo, pero con una genialidad que ha hecho de esta banda y de su estilo algo mítico.

Los referentes los podemos encontrar a la vuelta de la esquina, y en estilos muy diversos como el conocido "Alturas de Machu Pichu" de Neruda musicalizado en versión rock/folk progresivo por Los Jaivas, o en algunos poemas del mismo poeta interpretados por Víctor Jara o simplemente, y como alusión directa, en la discografía de Mauricio Redolés y en todo el movimiento beatnik. Sin embargo, la mezcla que logran en este debut, entre una poesía cruda, sarcástica, cotidiana y sin metáforas con sutiles arreglos musicales que pasan desde el jazz a sonidos sicodélicos como en la mejor onda beat de los '60, genera una especie de catarsis musical.

"Cerrado Con Llave", en sus 11 cortes, derrocha originalidad, empezando con el track 1, donde la música para acompañar el poema de Gónzalo Henríquez -quien oficia de interlocutor- pertenece a la canción Subway Song de The Cure. Luego viene el single, ¡¿Qué Pachó?!, canción que se transformó en un mítico clásico de principios de la década, sobretodo por su ácida letra que narra una clásica discusión de pareja, parte con 'pero mi amor, ¿por qué se me pone así?, ya pueh mi reina', después de un rato de tensión evoluciona a 'le estoy hablando, ya pueh, no le pongai', hasta que –en un abrir y cerrar de ojos- todo cambia a '¡ah no, si soy tan encachá poh! ¡de onde saliste! Ya, cabréate, abúrrete, desaparece, vira, ni ahi, no te quiero, ¡cállate!', rematando todo en una simpática cita a los Electrodomésticos de 'Yo La Quería': 'usted sabe que el trago lo pone ciego a uno, yo la quería harto eso sí, yo la quería... claro ¿cómo no me va a doler po?'. Sencillamente notable.

Otro punto alto es la adaptación a la chilena del poema de Allen Ginsberg "Hadda Been Playing On The Jukebox" acompañado de fondo con una interesante versión de "War Pigs", el clásico de Black Sabbath, mostrando todo el lado contestatario haciéndo de ésta, un himno de la corrupción. Un gran disco, interesante y original por sobretodo, con canciones con harta ironía para reirse un rato y en algunos casos identificarse.

Cerrado Con Llave
González & Los Asistentes
2001
Universal
www.myspace.com/gonzalezylosasistentes

1.Mañana Será Otra Noche / Subway Song [The Cure]
2.¡¿Qué Pachó?!
3.El & Ella
4.Última Salida
5.Gloria Pah Lo Dehgraciao
6.Cerrada Con Llave
7.Centinela
8.Tuvo Que Ser Tocado En Jukebox [Allen Ginsberg] /War Pigs [Black Sabbath]
9.El Enfermo
10.Al Día
11.La Caída

DESCARGAR
PASS: lataverna5

Black Night - El Tributo Funk a Deep Purple

Normalmente se tiende a reprobar los tributos y muchos los definen como ‘poco originales’ – lo cual comparto para muchos de los que he escuchado – pero este álbum merece especial atención. ‘Black Night: Deep Purple Tribute According To New York’, el tributo funk - de estilo newyorkino - a los maestros del hard-rock. Éste, es un disco que desborda en originalidad y, a la vez, respeto por la banda tributada, una combinación que escasas veces se logra.

Este fenómeno paranormal se explica cuando el frontman de este disco es un tipo tan talentoso y versátil como el señor T.M. Stevens: bajista, vocalista y líder de su banda Shocka Zooloo, pero conocido por sus colaboraciones con Joe Cocker en 'Unchain My Heart', James Brown para su disco Gravity (del cual destaca el hit "Living in America"), Steve Vai, Cindy Lauper, Little Steven, Tina Turner, Billy Joel… por nombrar algunos. T.M. Stevens, además de ser el bajista en todos los temas del disco y secundar la voz en muchos de ellos, también es el responsable de los arreglos musicales y transformaciones de las canciones de Deep Purple al estilo funk newyorkino.

Pero él no está solo, lo acompañan eminencias del funk y del rock como Joe Lynn Turner, otrora vocalista de Deep Purple durante 1989 y 1992 y ex vocalista de Rainbow e Yngwie Malmsteen; canta en Black Night, Woman From Tokyo, Stormbringer y Speed King. También el vocalista de Living Colours, Cory Glover, se hizo presente interpretando Fireball y Burn.

Una de las apariciones magistrales en este disco es la de la baterista de Lenny Kravitz, Cindy Blackman. La reina de las baquetas hace tres interpretaciones realmente destacables Smoke On The Water, Space Truckin' y Stormbringer.

Y bueno, para cerrar el listado de este selecto grupo de músicos, tenemos al productor y tecladista de dos emblemas del funk: Parliament y Funkadelic, el señor Bernie Worrell, quien toca en la mayoría de las canciones. Otro que se repite durante el disco es el guitarrista Ritchie Kotzen, quien también canta en algunos clásicos como Strange Kind Of Woman.

¿Recomendaciones? ¡Por supuesto!: NO puede dejar de escuchar Space Truckin', Burn, Strange Kind Of Woman y Stormbringer. ¿Guatazos? También los hay, pero sólo uno: Child In Time. Y, bueno, el tema que cierra el disco, Deep Purple NY - que es una composición hip-hopera de algunos de los integrantes del tributo - es algo que raya en lo insólito.

Black Night: Deep Purple Tribute According To New York
Varios Artistas
1995
Fun House

1.Black Night
2.Strange Kind Of Woman
3.Fireball
4.Smoke On The Water
5.Child In Time
6.Woman From Tokyo
7.Space Truckin'
8.Stormbringer
9.Speed King
10.Burn
11.Deep Purple NY

DESCARGA P.1
DESCARGA P.2

TronN - Despertar

La fusión entre la herencia folklórica -connatural a los músicos de este lado del mundo- y el rock/metal, ha sido una búsqueda y experimentación constante dentro de la escena criolla. Bien llevado o no, a mi parecer hay pocas bandas que han salido airosas en este intento, sin caer en clichés.

"Despertar", la ópera prima de TronN, consigue de una forma inteligente esta quimera entre Violeta Parra + Opeth, en otras palabras, la simbiosis precisa entre nuestras raíces sonoras con el metal más duro, con la fórmula más eficaz que se me ocurre: a través de la composición musical, y no, del relleno (muchas veces de mal gusto) de una trutruca o simplemente el bombo llevando el compás 6/8 de la cueca. Este debut, que tardó casi 10 años en concretarse, desmarca a TronN de sus similes, si bien es un disco que a ratos da la sensación de que algo faltó, logra llamar la atención y de a poco, logra entrar en nuestras mentes y oídos para convencernos.

Un punto importante son sus líricas, llenas de contenido social que claman casi desesperadamente un 'despertar', y en materia musical pura, se agradecen los matices de las voces, pasando del 'canto normal' a los gritos guturales (con un Marcelo Da Venezzia dando rienda suelta a su calidad vocal), y también esos cambios de la sutileza de los arpegios de la guitarra acústica a esos poderosos riff entrecortantes del metal, conjunción perfecta para quienes no somos tan adeptos a los sonidos pesados.

Despertar

TronN
2006
Independiente
www.tronn.cl

1.Despertar
2.Horcaliz
3.Trueke
4.Herida Del Pasado
5.Piedrazón
6.Secta
7.Está Bien
8.Sago
9.Arriba En La Cordillera [Patricio Manns]
10.Resetriz

DESCARGAR
PASS: lataverna5

Weichafe - Tierra Oscura Del Sol

Si las primeras canciones que compones como banda, siendo aún un trío de veinteañeros, son de la calidad de “Opción Laverna”, “Tres Puntas” o “Tierra Oscura del Sol”, entonces el futuro que te espera no puede ser más que avasallador. Cuando Weichafe dejó su demo de "Tres Puntas" en la Radio Concierto hace ya casi 11 años, todos quienes tuvieron la oportunidad de oírlo quedaron pasmados, y convencidos de que el futuro del hard rock chileno estaba ahí, que ellos serían nuestros Divididos, nuestros La Renga, así de masivos. No fue así, y esa es harina de otro costal, pero lo importante acá es poder dimensionar qué sensaciones produce Weichafe con su ópera prima, el “Tierra Oscura del Sol”.

No sé si será el disco que más me gusta de esta banda, cuesta determinarlo, pero no cabe duda de que es un álbum con grandes canciones como las arriba mencionadas, muy oscuro (tanto así que muchos, erróneamente, se quedaron con ese imaginario lúgubre y suelen tildar a Weichafe como una banda de metal). Aparecen varios clásicos, entre los que destacan “No es Malo”, la metalera “Cadáver Feliz” y “Silencio”, todas bastante disímiles entre sí pero con el denominador común de sonar bastante atemporales, trascendiendo generaciones y estilos. También podemos encontrarnos, por única vez en la discografía de la banda con temas que sobrepasan los 10 minutos como “Z”, composición que da cuenta de un Weichafe aún joven, sin absolutamente ninguna intención de componer temas en formato radial.

Para muchos es el mejor disco de la banda, básicamente por ser el primero y el menos permeado por los requerimientos del medio. Para mí, es un disco que derrocha energía, honestidad y que sí, tiene varios de los mejores temas de la banda (escucharlos en vivo es para agarrarse a cabezazos contra la pared). Es el álbum que sienta las bases del sonido que Weichafe desarrollará y matizará a lo largo de sus tres discos siguientes. Sin duda, una pieza fundamental del rock chileno.

Tierra Oscura Del Sol

Weichafe

2000

Maravilla Records

www.weichafe.cl

1. Débil

2. Amarga Voz

3. Opción Laverna

4. No Es Malo

5. Viaje Nocturno

6. Tierra Oscura Del Sol

7. De Espalda Al Cielo

8. Tiempos Negros

9. Silencio

10. Cadáver Feliz

11. Z

12. Tres Puntas

13. Instrumental

14. Come Together [The Beatles] (en vivo)

15. Tres Puntas (en vivo)

DESCARGAR

PASS: lataverna5